劉韡代表著一代中國前衛藝術家，借鑒西方藝術而創造出新的藝術語言，捨去「中國製造」的固有形象，避開民族性描繪的同時反映周遭環境。劉韡是一位多元性藝術家兼思想家，在不斷推動認知界限中追尋「視覺真理」。正是這種
探索將他的各種藝術實踐與繪畫、攝影、錄像、雕塑和裝置相互串聯。

「 我不是從材料或技術面來考慮創作。 而是先有一個想法，然後考慮如何表達它。」（漢斯·烏爾里希·奧布里斯特，<漢斯·烏爾里希·奧布里斯特：劉韡訪談>，錄於《中國訪談》，北京，2012年，網絡文章）

《紫氣三 第2號》作於2006年，屬劉韡著名的同名系列作品。此雙聯作尺幅碩大，以城市景觀佔據主要空間。線條鮮明利落，大量縱向柱體呈灰調單色系，偶爾穿插著鮮艷白、黃、橙和紅色豎線，猶如高聳的摩天大廈。朦朧的空氣裡灰色透著些紫色，其中可見一個代表太陽或月亮的圓形發光體，附近有幾個深色的黑點，像是盤旋的鳥兒。畫面重置著一個大型藍色長方形框，像是觀者穿過窗戶的視線，看著不斷擴展的大都市。畫面的幾何抽象令都市建築顯得更加誇張，構圖結構鮮明，如網格一般，是現代化冷酷現實。劉韡的創作手法是先以電腦生成的像素和圖案設計，再轉移至畫布之上。

「紫氣」系列從2005年開始，當時劉韡剛在國際藝壇冒起，在藝術概念上轉向更為含蓄的描述。其由城市景觀精簡至幾何抽象的主題構圖又再次出現在其繪畫系列和裝置作品。

究竟《紫氣三 第2號》是個隱喻或控訴不得而知。劉韡直白承認，雖然他的確思考過中國城市的污染狀況，但他對城市和建築的描繪是源於他心中城市和建築所代表的人類存在藍圖。題目來自成語「紫氣東來」，寓意祥兆。「在中國古典中，紫氣是一種朦朧的狀態，非清澈的，但充滿活力。有那麼多問題，但依然可愛。」（Jerome Sans，<劉韡訪談>，錄於《中國訪談》，北京，2009年，第43頁）

「我與觀者一樣，在尋求意義。我希望觀者可以視我的作品為起點，或者討論的借鑒點，發展他們自己的思考。如此一來，藝術代表著自由，不僅我作為藝術家是自由的，觀者也是自由的。」（Sam Gaskin，<對話劉韡>，錄於《Ocula》，2015年4月1日）