英國藝術家、企業家和藝術收藏家達明安·赫斯特在1980年代後期開始在國際藝壇聲名鵲起,他是收藏家和畫廊主查爾斯·薩奇所定義的「英國青年藝術家」(YBA)(一群畢業於倫敦大學金史密斯學院的激進藝術家)中的領軍人物之一。在他的藝術生涯中,赫斯特創作了從雕塑、版畫、紙上作品和繪畫,到裝置和物件等各種類型的作品。赫斯特最著名的作品是他打破界限、挑戰信仰,以浸泡在甲醛中的動物為主題的雕塑作品,以及他對藝術與美、連續性、重複性以及生與死的持續探索。他堅持自己的創作聲音,從不迴避爭議和批評,他的創作之路無與倫比,其藝術實踐的價值受到市場和學術界的雙重肯定。
「這是關於愛與現實主義、夢想、理想、象徵、生與死……所有這些東西都因為我試圖通過藝術與生活、樓上與樓下的裝置之間所做的比較而完全打破了平衡,瘋狂的是,做到最後都是藝術。」
—— 達明安·赫斯特
《風雨過後》這件充滿詩意的作品創作於2007年,以光亮的翠綠色為背景,集合了不同顏色、大小的蝴蝶。它是赫斯特華麗的單色蝴蝶繪畫系列中的一件動人的典範之作,體現了他將藝術視為生命之反映的個人理解。在26歲那年以《愛的內與外(蝴蝶繪畫與煙灰缸)》(1991年)一作開始其野心勃勃的蝴蝶主題創作,赫斯特將不起眼的蝴蝶視為死亡與重生的象徵,意味著生命的循懷、成長及變化。
藝術家不顧爭議,在此次拍品中使用了真的蝴蝶標本,因為每隻蝴蝶天生獨一無二的圖案就像是每個人的個性和他們在世界上的位置一樣絕無僅有。標題《風雨過後》詩意地隱喻了烏雲消散、生命重新舞動的美好時刻。蝴蝶在光亮顏料的包裹中,保存了它們靜止的狀態,象徵著在我們蠢蠢欲動、轉瞬即逝的營營役役中,還存有珍貴的片刻時光,去看見藝術家作品中所捕捉的浪漫主義情懷。翠綠的色調讓我們近一步地窺見赫斯特的內心世界。他將色彩描述為進入靈魂的「情緒」,通過色彩以及作品的標題,在我們心中喚起一種煥新和成長之情。通過已然消逝的生命這一具有諷刺性的方式,赫斯特在《風雨過後》中就生命的概念向我們呈現了一種全新的視角。
達明安·赫斯特1965年出生於布里斯托爾,1984年移居倫敦,並在那裡從事建築工作,隨後於1986年至1989年在金史密斯院攻讀藝術學士學位。他於1995年獲得年度授予英國視覺藝術家特納獎。在他長達三十多年的職業生涯中,赫斯特的作品在國際上廣泛展出,並獲得世界上一些最著名的私人和機構的收藏,其中包括:紐約現代藝術博物館,紐約;芝加哥藝術博物館,芝加哥;泰特現代美術館,倫敦。