Eddie Martinez - 20th Century & Contemporary Art Evening Sale Hong Kong Saturday, November 23, 2019 | Phillips
  • 來源

    紐約,Zach Feuer 畫廊
    邁阿密私人收藏
    現藏者購自上述來源

  • 圖錄文章

    美國當代視覺藝術家艾迪・馬丁尼茲,以其具有代表性的表現主義繪畫而聞名。近二十年來,馬汀尼茲所創作之充滿原始感和活力的布面作品,既受到抽象變現主義和正統藝術史的影響,也受到來自街頭藝術的感染。就像經常被提及與其做比較的藝術偶像尚·米榭·巴斯奇亞,馬汀尼茲的作品以其新穎且叫人眼前一亮的形式將繪畫和素描、抽象和具象、歷史引用和現代媒介毫不費力地融合在一起。

    馬汀尼茲以其「超凡的創作手法和繪圖天賦,並將兩者華麗地結合」而獲得廣泛的讚譽(Roberta Smith,《紐約時報》,2010年2月11日, 截自網路)。他還樹立了「專注於創作出完全摒棄人們期望的作品」之盛名(引自數位紀錄片系列《紐約特寫》中與Nick Ravich的訪談,Art21.org,2012年,截自網路)——他從塗鴉藝術起家,到其神秘的創作主題和非傳統的創作方法,這個不懈的宣言一直貫穿於他的藝術實踐。作為一名實質上自學而成的藝術家,馬汀尼茲曾表述其創作是自己內心深處情感和掙扎的一種延伸:「當然,有時我無法控制焦慮、煩躁和暴躁能量的散發」(引自藝術家與Artnet的採訪,《這裡有點像拳擊台:觀察藝術家艾迪·馬汀尼茲擊向一幅新畫》,2018年12月27日, 截自網路)。

    《幾乎迷失4號》證明了馬汀尼茲已然是一名成熟的藝術家。馬汀尼茲標誌性的深色且複雜的圖像層層浮現在此件拍品中——太陽與藍天;鳥一般的頭顱和紅唇的骨骼輪廓;抽象的姿態馬物件和符號一一互相層疊。同時是肖像、靜物和風景,《幾乎迷失4號》對超現實主義的自發性、素人藝術的洞穴壁畫和非主流藝術的原始性參照,以具有顛覆性的自在和輕盈於創作中體現。就像抽象表現主義行動畫家傑克遜·波洛克和威廉·德·庫寧那樣,馬汀尼茲彷彿將其內在的衝動直接轉移到畫布上,同時又避開了抽象繪畫的姿態和老套,並注入了更加本能和不安的元素。像巴斯奇亞一樣,馬汀尼茲的創作過程有著精心考量的誤導性。素描對馬汀尼茲的作品來說極其重要,並且他不停地在畫——使用Sharpie記號筆在小記事本上、紙巾上或其他任何手邊的東西上畫,然後將筆記在畫布上放大和絲網印刷成最終圖像,再開始繪畫。

    《幾乎迷失4號》展現了馬汀尼茲作品中標誌性的生動筆觸和大膽醒目的立體輪廓。他在創作中將油畫顏料、壓克力彩、瓷漆和噴漆等介質混合,使用氣霧罐或層層疊加厚重顏料的筆觸,並用多種形式進一步操作:在顏料濕或乾的時候進行擦拭、刮擦、劃痕——藝術家以一種直覺式的靠近或退離畫布的過程,「就像拳擊手在對抗中的躍入和跳出」(引自Artnet, 2018年12月27日)。那些有著層層紋理的、變形的顏料證明了馬汀尼茲的創作過程中充滿激情、甚至野性的本質:

    「這裏有點像個拳擊台——這是個充滿身體接觸的過程。[…] 或許我有一點點沈迷於此。這是在實際繪畫之外讓我能夠尋找出路的真正方式。」(引自藝術家與Artnet的採訪, 2018年12月27日)

    馬汀尼茲在許多著名的美術館和機構曾舉辦個展,其中包括紐約的布朗克斯美術館(2018年)、紐約的繪畫中心(2017年),以及韋爾斯利的戴維斯美術館(2017年)。他的作品已成為一些著名公共收藏的一部分,其中包括倫敦的薩奇美術館和紐約的摩根圖書館與博物館。

Ο32

《幾乎迷失4號》

2012年作
款識: EM.12 (左下)
油彩 噴漆 畫布
182.9 x 152.4 公分 (72 x 60 英寸)
2012年作

估價
HK$1,000,000 - 1,500,000 
€106,000-159,000
$128,000-192,000

成交價HK$5,550,000

聯絡專家
Charlotte Raybaud
Head of Evening Sale, 20th Century & Contemporary Art

20th Century & Contemporary Art Evening Sale

Hong Kong Auction 24 November 2019