「當你觀看馬賽克時，你依舊清楚意識到其堅硬的天然材質，你可以感覺到它，而它不會像油彩或數碼墨水一樣消失。因此，畫作與素材互相爭鬥，你的腦海記錄了方塊和石頭，你的眼睛看到了流動的三維繪畫。」
—— 朱利安·歐佩
英國藝術家朱利安·歐佩作為新英國雕塑運動的領軍人物而為人所熟知。歐佩以本人獨特的半抽象和極簡主義美學的特色，通過對各種媒介的實驗，使其精益求精的創作手法不斷超越傳統藝術創作的界限。
《物理治療師 1》作為繪畫和雕塑作品並存著，藝術家借助馬賽克作為媒介來營造一種深度和移動的視覺效果。畫作從羅馬馬賽克中汲取靈感，歐佩欣賞其經切割的大理石的平坦、樸實和原始感，並精心地將這種效果轉化為自己的視覺語言。他挑戰觀眾的思維，在記錄每個單獨方塊的同時，考慮其完整的流動映像。此次作品的三維結構幾乎與真人比例相同，它吸引了人們關注歐佩肖像畫的體形特徵，是一件可以在戶外展示和展覽的非凡雕塑。
歐佩以其行走的人物系列而聞名，這表明了他對日常生活的持續關注。這些人物被徹底地描繪成無名的路人，他們的個人風格通過動作而反映出來。有時，藝術家會進一步融入具體的細節，例如和主題人物職業同名的《物理治療師 1》。歐佩回憶道，「我喜歡加上他們的職稱。有時看似合適，有時卻不；我將其視作對人們進行分類和識別的另一種方式。我也認為這避免了只有我認識他們但你卻不的感覺。」i
朱利安·歐佩於2012年在倫敦里森畫廊舉辦的《朱利安·歐佩》個展中首次展出了他的馬賽克作品。這一系列的新作標誌著他藝術生涯的轉折點，他專注於將雕塑形式與平面圖像融合在一起。歐佩是一位具有國際影響力的藝術家，他舉辦過不同個展，其中包括在Maho Kubota畫廊（2022年）；克里斯蒂亞·羅伯茨畫廊（2021年）；里森畫廊（2021和2020年）；克羅巴斯畫廊（2019年）；艾倫·克里斯蒂畫廊（2018年）；等等。