「我通過創作繪畫、動畫和行為表演藝術,來探索日常體驗中超越現實世界的事物。我使用各種技巧——觀察性油畫、模板、噴槍和照片絲網印刷——來創造對現實的多面再現。」
—— 梅麗莎·布朗
對日常風景引人入勝的詮釋是梅麗莎·布朗的作品最突出之處。藝術家通過在充滿想像力的風景中增添一絲超現實主義色彩,為作品注入了一種抽象的特質,引領著觀者步入一個夢境般的非現實世界。布朗在探索形式和感知的過程中,從生活的各個方面汲取靈感,無論是彩票憑證,還是浮世繪木刻版畫,或是傳統風景畫,都給她的創作帶來了影響。
創作於2019年的《皇家棕櫚》完美體現了布朗的美學風格。柔和的色彩和日常的意象喚起一種怡然自得的平靜和懷舊感,然而,畫面空間卻朦朧和充滿未知。透過玻璃酒杯,觀者視野中的人物變得扭曲,他們詭異的面孔經過拉扯、變形,變得令人不安。畫面中唯一的另一人物是窗戶中的剪影,他藏身外沿,幾乎讓人注意不到,卻放大了作品中那令人不安的氣氛。
布朗巧妙地利用抽象的元素放大了日常風景的意義,使用閾限空間的概念,對令人不安和奇幻的事物進行實驗。她富有表現力、引人入勝、夢境般的作品曾展出於諸多個展,包括近期在紐約德里克·埃勒畫廊舉辦的 〈NYNY2020〉(2020年)和〈狀態之間〉(2018年)。她的作品被納入紐約惠特尼美國藝術博物館和紐約市教育部永久收藏。2012年,她亦憑藉其精湛的技巧和獨特的創作方式,獲得了瓊·米切爾基金會授予的畫家和雕塑家獎。