Pat Steir - 20th Century & Contemporary Art Evening Sale Hong Kong Saturday, November 23, 2019 | Phillips
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    現藏者直接購自藝術家本人

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    「我想要成為一名偉大的藝術家,但不是以坊間傳說的形式說誰是偉大的。而是極其卓越的、觸及人們靈魂式的偉大。」

    帕特·斯蒂爾是一位美國繪畫及觀念藝術家,以其從1980年代開始創作的有關機會和東方哲學的系列繪畫《瀑布》而聞名。

    在她長達五十年的職業生涯中,斯蒂爾經歷了多次藝術上的轉型。畢業於紐約普拉特藝術學院,她憑藉自己「個人私密的」概念性單色布面繪畫而聲名鵲起,畫中描繪了被一個叉所覆蓋的玫瑰,以及其他主題,來試圖消滅意象的象徵意義。她隨後經歷了一個藝術上的自我反思的形成時期,沈浸在對其他藝術家的風格和肖像學的研究,最終完成了《勃魯蓋爾》系列(《虛空派風格》)(1982-4年),這件關鍵性的作品包含了64塊繪版,每一塊用從拜占庭到日本主義的不同藝術家或流派的風格,重新演繹了老扬·勃鲁盖尔的靜物瓶花繪畫。

    在1980年代,受到藝術家、作曲家和好友约翰·凯奇激進想法的啟發,後者將「機會控制」的元素結合到他的水彩畫、版畫、素描,以及樂譜中(尤為驚世駭俗的是「4分33秒」),斯蒂爾的創作發生了戲劇性的改變。將自己從意象的束縛中釋放,她開始創作將顏料滴落、潑濺和扔到畫布上的繪畫,讓自然和原始力量來掌控畫面。斯蒂爾尤其從中國唐代的逸品畫家處汲取靈感,那些畫家跳脫了傳統的繪畫手法,轉向能量的爆發與自發性,選擇潑濺或用手塗抹墨汁。設定好色彩的基本範圍(從大約1989年至1992年逐漸限制為單色調)以及畫布的形狀之後,斯蒂爾將各種黏稠度的油畫顏料往事先塗好底漆的直立亞麻畫布上扔擲、傾倒和流下。出於輕薄透明的每一層次所具有的不同流速、變乾的速度和效果,每件作品最終呈現的樣貌有著無限的差異:「我的想法就是不去觸碰畫布,不去畫它,而是將顏料潑下去,讓顏料自己去掌控畫面。」(斯蒂爾,引自菲利斯·圖赫曼,《萬有引力之虹:緊隨關鍵的展示,畫家帕特·斯蒂爾準備華盛頓特區舉辦的大型展覽》,ARTnews,2019年7月30日,截自網路)。

    《夏日瀑布》,以超過十年的時間創作而成,是一件捕捉了溫暖的水流傾瀉感的超凡作品。對於為何將自己超過30年的生命致力於瀑布系列的創作,斯蒂爾解釋說:「這是在限定之內的機會[...]比起結論它更傾向過程,這是一種令人難以置信的自由。」(引自希拉里·茜茲,《帕特·斯蒂爾再次被發現》),《紐約時報》,2019年1月18日,截自網路)。不希望自己的作品被簡單地定義為「抽象」,並借鑑中國文人畫家,他們所追求的是個人的博學和表達,而非作品中的字面表現或流於表象的美,斯蒂爾將其作品視作「非客觀」,而她自己從根本上來說是一名觀念藝術的創造者:

    「我好不容易成為一名藝術家,而且沒有人會告訴我什麼樣的圖像是適合我的」(帕特·斯蒂爾,引自希拉里·茜茲,《帕特·斯蒂爾再次被發現》,《紐約時報》,2019年1月18日,截自網路)。

    2018年 當她的《親和力瀑布》(1992年)在富藝斯紐約以超過220萬美元的售價成交,斯蒂爾躋身了一小撮作品在拍賣中獲得七位數的精英女性藝術家的行列。斯蒂爾的作品被全世界許多主要的公共機構所收藏,包括紐約的大都會藝術博物館、現代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館、所羅門·R·古根漢博物館、華盛頓國家美術館、倫敦泰特美術館、明尼亞波利斯沃克藝術中心,以及 舊金山現代藝術博物館。

Ο◆31

《夏日瀑布》

2007-2018
款識: P.S. 2007-2018 (畫布邊緣)
油彩 畫布
304.8 x 259.1 公分 (120 x 102 英寸)
2007-2018年作

估價
HK$3,000,000 - 5,000,000 
€318,000-529,000
$385,000-641,000

成交價HK$3,250,000

聯絡專家
Charlotte Raybaud
Head of Evening Sale, 20th Century & Contemporary Art

20th Century & Contemporary Art Evening Sale

Hong Kong Auction 24 November 2019