王興偉，他無疑是中國當代藝術家，乃至亞洲當代藝術家裡，非常擅長挪用藝術史符碼，從人們熟悉的作品經典形象，乃至於異於主流的「壞品味」符碼，他結合了當代社會的語境，以本人獨到的觀察見解，以出人意表的表現方式，可能是詼諧幽默，可能是諷刺反譏，可能是悲傷無奈…，留下讓觀眾思考的無數線索。王興偉的畫作，總是拒絕形塑一種非常明確的，可供我們清楚辨識的藝術家風格；儘管這是獲得更多人認識，乃至獲得市場青睞的成功方程式。不是熟悉他畫作的收藏家與藝術圈中人，通常難以一眼指認出，這就是王興偉的作品；而他，總是與主流的審美保持著一種疏離，在一旁靜悄悄的積蓄發展自己的創作能量。
《無題（心形舞）》，是王興偉創作生涯裡，無數嚐試、挑戰的系列之一：「大划船系列」。系列的主人翁就是這一對男女。此作，正是王興偉個人生涯的第一個重要回顧大展的展出作品：2013年於北京尤倫斯當代藝術中心（UCCA）舉行的「王興偉個展」；此展，亦是UCCA大展廳第一次舉行的純繪畫大型個展。此次大展，囊括了2013年之前的王興偉重要創作，包括之後現身香港、北京拍賣市場的所有王興偉Top 20 拍品，幾乎都出自於2013年的這一檔「王興偉個展」。2020年北京保利秋拍，王興偉創作於1995年的《八五後標準表情》，即以3162萬人民幣成交；距離2011年香港蘇富比尤倫斯專場，《八五後標準表情》一作當時的458萬港元成交，近十年後，王興偉的頂尖之作愈來愈價昂。
在王興偉的創作生涯裡，2006年於北京麥勒畫廊舉行「大划船」個展，《無題（心形舞）》就是「大划船」系列的典型作品。約莫從2004年至2008年，藝術家採用了漫畫形象，用畫面中的一男一女，代替了原本制服組角色，例如空姐、海軍、護士…，畫作主角不只脫下了制服，面部表情也缺乏細節情感。王興偉用卡漫式的幾何剪影，形塑了宛如情侶的這對男女，作品形象簡略，幾何平板化，但可以隨意的靈活誇張變形，不需要細膩的描繪表情，又具備簡單明暸的識別特徵，而全部系列作品延續下來，又帶有程式化的影子，隱藏著王興偉對兩性關係與性意識的關注，也讓觀眾發揮自身的想像力與作品對話。
王興偉曾對這系列的作品這樣說：「我要慢慢脫離藝術史，以前，觀眾需要一定的文化背景去了解我的畫，而我現在所創作的東西，和任何人的個人經歷都有著更直接的關係。在最新的作品中，我從塑造形象作為出發點，我想簡化形式。」i 王興偉，他已確立了自身作品，總是能挑戰我們，讓我們目瞪口呆，或是絞盡腦汁，或是豁然開朗，這就是王興偉。
