作為藝術界最受矚目的挑釁者之一，羅伯･普洛特從90年代初開始他的職業生涯時，便挑戰了爭議和嬉戲之間的界限，創造出一些引人入勝的作品，普洛特的作品一直在偽裝，在批判藝術界的同時，為它歡慶喝彩。作品中的熊貓形象現已成為藝術家最為人知的系列，其體型龐大，閃閃發光，於2000年首次呈現在世人眼前。 在普洛特創作的眾多大熊貓作品當中，《無題》的這隻大熊貓，實際上是一套戲服，在粗俗的閃粉和琺瑯材質的照耀下閃爍。作品抓住了身著熊貓戲服的人在面對觀眾表演時的一瞬間，他正背對黑白相間的帷幕，我們的視覺被漸漸迷幻，逐步進入普洛特的世界。他的世界琢磨不透，永不停止去進一步探索更偉大更精彩的境界。這隻熊貓小嘴微張， 雙眼圓睜的表情，簡直就和人們在見到普洛特作品時瞬間流露的驚訝一模一樣。

《無題》帶著馬塞爾·杜尚和安迪·沃荷的精神，象徵普洛特形式多變的藝術創作手法。他的作品一直帶有表演色彩，譏諷我們對於名望和明星的普遍認知和理解。關於以當代文化為創作背景，普洛特這樣解釋到：「一方面，我想褒揚它，因為我們本來就是一群以當代文化為背景生活的人，但從另一面來說，我又想譴責它。」…「對於我本人來說，這常常會是場乒乓球競賽。」（罗伯·普洛特原話，摘自2018年4月19日《紐約時報》網頁版2010年9月15日冉迪·肯尼迪著「荒野懺悔」）。普洛特的熊貓所扮演的角色產生了轉變，從本來的民間藝術，逐漸演變成具有象徵意義的當代藝術的先鋒，比真實世界的熊貓更加精彩，更加引人注意。至於作品是否過於民粹，普洛特解釋道：「我非常樂意分享這麼一個道理：人世間，非事事神秘，事事需要鑽研。你完全可以創作出一份非常絢麗的作品，加一點點原創性，再添幾筆邁克爾美術用品商店的材料，足矣。」（摘自2009年9月29日《採訪》雜誌詹姆斯·弗朗克著「罗伯·普洛特」） 。 普洛特與同儕在藝術的世界里歡聚一堂，談笑風生，如同其作品所展現的一派輕鬆，不必想太多。