以紗線錯綜複雜地編織出超凡脫俗的巨型裝置和藝術品，日本藝術家鹽田千春以個人經驗出發，探討生與死，夢與恐懼等自我存在概念而聞名，交織出生命本質的詩意。對她來說，織線代表著無限，發展成複雜網絡，暗示著渺小人類、浩瀚的宇宙和彼此之間相互聯繫。透過將它們排列成具象和圖案，鹽田千春鼓勵觀者主動參與其中，並挑戰實體邊界和人類存在的普遍觀念。

〈露西∙布爾：Squall〉展覽現場，洛杉磯，Smart Objects 畫廊，2019年5月10日‐6月16日

雖然鹽田千春的紙上作品不如她的《存在狀態》雕塑系列或巨型裝置有名，但它無疑是藝術家作品中不可或缺的一部分。值得關注的是，她的一些畫作被收錄在她迄今為止最大的回顧展「顫動的靈魂」中，展覽遊歷東京森美術館、釜山、台北、上海、布里斯班和雅加達。

有別於三維作品中的抽離和抽象感，藝術家的繪畫呈現出更內在的連結和情感。在《臉》中，中心人物籠罩在水彩和鉛筆陰影下。黑色和紅色的線不僅增加了其平坦表面的體積，而且將主角困在令人窒息的紗線纏結中。美麗得讓人難以釋懷，觀者也被困在藝術家的想像中，糾纏在身分、不安和焦慮的網絡層中。

「我用線創作的作品反映了我自身的感受。線可以是切口、結或圈，也可以是鬆散的或有時是紊亂的。於我而言，線與情感或人際關係相類似。在使用它時，我不懂得如何撒謊。如果我編織的東西最終變得醜陋、扭曲或打了結，那一定是我創作時的真實感受。」
—— 鹽田千春

1972年出生於大阪，鹽田千春在日本和德國學習後目前在柏林工作。2015年，她代表日本參加威尼斯雙年展。近期個展包括紐約坦普隆畫廊的生命的痕跡（2023年）；ARoS奥胡斯美術館的看不見的線（2022年）；德國Schauwerk Sindelfingen美術館的沈默的話Silent Word （2022年），Schauwerk Sindelfingen；臺北市立美術館和上海龍美術館的鹽田千春：顫動的靈魂（2021年）。
- 來源
  巴黎，Templon 畫廊
  私人收藏
  臺北，羅芙奧，2022年6月4日，拍品編號18
  現藏者購自上述拍賣