Firenze Lai - 20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale Hong Kong Thursday, July 9, 2020 | Phillips
  • 來源

    廣州,維他命藝術空間
    現藏者購自上述來源

  • 圖錄文章

    「我創作的是人物畫,不是肖像。這種人物作品是具有普世意義的。我不強調人物的性別——有時會,但不是最重要的。我希望捕捉人物的神情。」
    黎清妍


    弗朗西斯·培根
    《坐姿女子》,1961
    私人收藏
    黎清妍在香港出生長大,自2006年從香港藝術學院畢業起就成為一名書本設計自由工作者,2011年開始專業繪畫和素描創作,其作品以人物為主,但拒絕把她的創作定義為「肖像」。作品中描繪了匿名人物被置於具地方色彩的環境中,令觀者產生心理景觀,超越人物五官的表面,進入原始感覺和情感,審視個體中的集體性,令人想起弗朗西斯·培根筆下情感飽滿的畫作。藝術家視香港的生活為她創作的最主要靈感來源,細膩刻畫日常生活的微小細節,不論是我們居住的房屋、街道、天氣和每天的經歷,都在藝術家創造的小小空間中體現出城市的獨特精神。「我們快速地移動,驚人地快,骨子裡就是要迅速地適應,越快越好… 我們失去了自我,又在一眨眼的功夫找回自己。」(黎清妍與Hera Chan 對談,《Ocula》,2019年3月23日,截自網路)


    藝術家展於2017年威尼斯雙年展 〈Viva Arte Viva〉
    作品《交叉雙臂》(2012年作)和《軍隊》(2014年作)中,藝術家突顯了隱諱的人類心靈與周遭環境互動之微妙關係。在早期作品《交叉雙臂》,運用了鮭粉色、芥末黃、藍綠等壓克力顏料,勾勒出一個孤立的人物,雙手抱在胸前,下半身似是未畫完,甚至超出了畫面下緣,以此強調個體的空間跼限。相反,在《軍隊》一作中,藝術家用水墨勾勒出一個黑白世界,人物一個緊挨著一個,造型比例扭曲,似乎要融入荒蕪的背景,暗示同年香港社會轉變對她帶來的深刻影響。黎清妍探討了在適應當代社會生活時經歷的心理苦惱,當中不乏個人自由和社會規限帶來的矛盾,本次上拍的兩件作品都既異想天開,又帶有其黑暗面,尤其巧妙地捕捉到人物當下特殊的情感。

    本次是黎清妍的作品首次現身拍場,但其藝術創作已在多個國際個展和群展中得到認可,包括香港大館古蹟及藝術館(2019年);威尼斯雙年展「Viva Arte Viva」部分(2017年)和紐約新當代藝術博物館三年展(2015年)。最近,她正參加法國聖艾蒂安現代及當代藝術博物館的展覽(直到2020年8月)。

117

《交叉雙臂》

2012年作
壓克力 紙本
30 x 20 公分 (11 3/4 x 7 7/8 英寸)
2012年作

估價
HK$60,000 - 80,000 
€6,500-8,700
$7,700-10,300

成交價HK$200,000

聯絡專家
Danielle So
Associate Specialist, Head of Day Sale

20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale

Hong Kong Auction 9 July 2020