José Parlá - Disruptors: Evening Sale of 20th Century & Contemporary Art, Design and Watches Hong Kong Thursday, May 25, 2023 | Phillips
  • 「雖然一開始很難辨認,但那些被並置的字符、手勢、象形文字和詞匯,只要用情感去感受就都可以被辨認出來。我希望這些作品能喚起你自身的內心語言——由你的歴史記憶所延伸出來的語言。」
    —— 何賽·帕拉

     

    何賽·帕拉是一位風靡國際的古巴裔紐約藝術家,因其充滿色彩和質感的強烈構圖而聞名於世。他創新的繪畫技術挑戰並打破了傳統的筆跡標記方法,令其遊走於抽象藝術和書法的定義之間。這些作品充滿了顏色與質感,栩栩如生,宛如藝術家的一部部視覺自傳。而其中2020年的經典之作《新語言形式》則尤其突出了藝術家獨特的視覺語言特徵。帕拉著重於描繪細膩的肌理,並結合了極具動感的運筆手法。

     
    帕拉作畫時會使用獨特的創作方式,經長時間在畫作表面逐層塑造。他通常會先在畫佈上塗一層灰泥、石膏或其他材料,然後使用各種工具——如刷子、刮刀甚至雙手——去創造痕跡和紋理。接著,他會塗抹多層油彩和其他綜合媒材,以其所謂的「書寫」技術創造出書法一樣的印記,與語言和溝通的流動性等主題產生了更深層的聯繫,而這種技術也仿佛呼應著此次拍品的命名。如電光火石般的紋理效果讓人不由自主地想起城市牆壁上的塗鴉,暗指人們在這些快速變化的社區中所留下的痕跡和足跡。同時,這也讓人回想起帕拉的早期經歴——作為一名塗鴉愛好者,他曾以綽號「Ease」創作了眾多塗鴉作品——藝術家由此再一次地將個人經歴融入其作品之中。

     

     


    此次拍品細節

     

    帕拉創作時依靠直覺,過程十分即興。他任由畫布上的圖案不斷演變與轉換,讓作品本身牽引自己完成作品。以此法創作的作品,除了其表面紋理錯綜複雜、令人心馳神往之外,更是包含了多重的象徵意義和強烈的情感。

     

    「我覺得我的藝術作品想要傳達的是,有一種視覺上的語言可以統一普世。我所說的是一種全球性的語言,不是英語、漢語、阿拉伯語……等等。這是一種通用的語言。我的主張不具有特定的民族主義色彩,而是包羅萬象的。我希望人們能夠理解不同的文化。我想傳遞團結一致的價值觀。」
    —— 何賽·帕拉


    正如《新語言形式》中所展現,帕拉的作品與舊城牆上破敗的壁畫異曲同工。作家 Greg Tate 解釋道:「如同一份珍貴的歷史畫卷,何賽·帕拉的描繪引導我們認知:得以在足夠長久時間和熵值增長的情況下,即便是街頭汽車疾馳、瞬息萬變的景象也可以被捕捉、被思考、被象徵性地解讀、被研究和復制。雖然我們會情不自禁地想要稱頌帕拉為『後塗鴉畫家』,但其實更準確地來說,帕拉應被視為一位歷史性景觀畫家——即便他所描繪的景觀由水泥、木料、和墻板組成;即便他指涉的『歷史』源自個人記憶,和被時間和天氣的漫長侵蝕與破壞後、扔深深根植於墻面的城市記憶。」i  

     

     

    視覺詩歌

     

    「我的作品真實描繪了城市環境,它的各式紋理、各種層次,並將內在的人文因素呈現於畫面之上。」
    ——何賽·帕拉

     

    帕拉的作品以其融合繪畫、素描和書法的獨特方式而令人為之贊嘆。在接受《紐約時報》採訪時,藝術家將自己的創作方式形容為一種「視覺詩歌」。他將環境中的紋理、層次和表面因素融合在一起並轉化為抽象的表現形式,從而將環境中的歴史、記憶和城市體驗囊括與畫布之上。此外,帕拉還表示自己的靈感來自於自己在旅行當中與不同文化的交流和體驗,尤其是在古巴哈瓦那的生活的時光和工作經歴。

     

    同時,帕拉從尚·米榭·巴斯奇亞和塞·托姆布雷等抽象表現主義大師的作品中汲取靈感。托姆布雷的作品《8 Odi di Orazio》(1988年作)和帕拉的《新語言形式》都以姿態性的標記和橫掠式的筆觸所組成,二者在表現手法上有著相似之處。這兩位藝術家的風格都以其表現性和隨意性的標記方法為特色,由此勾勒出充滿的動態能量的作品。  

     

     


    塞·托姆布雷,《8 Odi di Orazio》, 1968年作
     藝術品:© Cy Twombly 基金會

     

    托姆布雷的《黑板》系列作品深受他自身對於古典文學和文字的熱愛所啟發。而帕拉的《新語言形式》也同樣體現了藝術家對語言和書法的濃厚興趣,同時更反映了他的多元文化背景與街頭塗鴉創作經驗。雖然他們靈感源頭有些許不同,但托姆布雷和帕拉都同樣熱衷於打破傳統的繪畫定義、不斷以自己的作品去挑戰傳統繪畫技巧上的限制。

     

     

    新語言形式

     

    「在各種作為意義承載體的肢體語言和字符的總體語境中,無論文字本身有多麼抽象,我都能在它的本質與其綜合的力量中汲取創意靈感。在這樣的環境中,(我)鼓勵觀者去解讀和體會這種擱置了固有語法結構的新通用語言。」
    —— 何賽·帕拉

     

    帕拉的作品《新語言形式》同時體現了藝術家獨特的視覺語言以及每個人對與交流與理解的普遍渴望。此作可以被視為一封來自藝術家的邀請函,鼓勵觀者對這種全新的、超越傳統界限的表達形式進行探討,激發新的對話議題。此次拍品紋理交錯的畫布表面傳遞出一種動態的能量,以及探索這類形態的無限可能。由此,作品引領觀眾超越畫作表面,更加深入地思考其背後的深層意義。歸根結底,《新語言形式》展現了帕拉對於不斷拓展繪畫定義界限的決心。他運用抽象的表達手法來成就如故事書般的敘事形式,並同時探索各種表達和交流形式的新可能。

     

     

     

    何賽·帕拉於工作室討論其創作手法

     

    藏家之選

     

    • 何賽·帕拉是一位古巴藝術家現居布魯克林,主要以其大型壁畫著稱,並以塗鴉和街頭藝術為基礎的畫風吸引人們關注。他的傑出壁畫項目包括位於一號世貿中心的大廳的《一:感官的統一》;位於北卡羅來納州立大學James B. Hunt Jr. 圖書館的《語言的本質》;和位於巴克萊中心的《布魯克林日記》。

    • 藝術家市場的實力與最近得到了充分的體現,他在拍賣中的最佳成績是近期由香港富藝斯在2022年所售出的《作家長椅:大廣場車站與第149街交界,布朗克斯》所創。該作品與《新語言形式》同年創作,並以驚人的176.4萬港元(約合22.5萬美元)成交。

    • 該藝術家曾在世界各地舉辦過廣受讚譽的個展。他最近的展覽包括〈何賽·帕拉:是你的〉,紐約布朗克斯藝術博物館(2020-2021年);首爾Gana藝術中心的個展(2022年10月27日-2022年12月4日);以及由香港布朗畫廊舉辦的〈記憶的紋理〉展覽(2019年9月19日-2019年11月4日)。

    • 帕拉的作品享譽國際,倫敦大英博物館、水牛城奧爾布賴特-諾克斯美術館、邁阿密佩雷斯藝術博物館、日本箱根POLA美術館和古巴哈瓦那國家美術博物館皆有收藏。

    • 藝術家目前由布朗畫廊代理。

     


    何賽·帕拉的作品在周傑倫的個人收藏中

     


    Greg Tate,《論何賽·帕拉和心理地理學的藝術 》,《何賽·帕拉網站 》,載自網絡

    • 來源

      香港,布朗畫廊
      現藏者購自上述來源

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《新語言形式》

款識:《NEW LANGUAGE FORMS》© J Parlá 2020(畫背)
壓克力 瓷漆 石膏 畫布
127.5 x 92 公分 (50 1/4 x 36 1/4 英寸)
2020年作

Full Cataloguing

估價
HK$380,000 - 580,000 
€44,500-67,900
$48,700-74,400

成交價HK$355,600

聯絡專家

宋安秀
二十世紀及當代藝術部 季中拍賣主管
+852 2318 2014
AnastasiaSalnikoff@phillips.com
 

彭偉時
亞洲區鐘錶部 主管
+852 2318 2001
WatchesHK@phillips.com

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香港拍賣 2023年5月25日