Yayoi Kusama - 20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale Hong Kong Sunday, November 24, 2019 | Phillips
  • 來源

    私人收藏
    東京,東京本社拍賣行,2018年4月21日,拍品編號203
    現藏者購自上述拍賣

  • 圖錄文章

    草間彌生在90年代舉辦的主要回顧展為她奠定了在日本和紐約的當代藝術領域獨特地位,創作於那一時期背景下的《無限之網》,是這位日本藝術家最具標誌性的主題代表作,畫中她將自己一生的精神混亂狀態以互相交織的線條所形成的起伏之網的形式,轉移至畫布上。在過去五十年的時間裡,她不斷憑藉自我消融的概念,重新回到她那令人著迷的作品中,《無限之網》系列是藝術家在形式上的探索和整體視野的基石,為她最重要的作品和裝置奠定了基礎。

    草間彌生最初於1958年在紐約開始,在單純白色的背景上以白色線條和環狀的形式開始她《無限之網》的創作。該系列始於藝術家對自童年時代起便困擾她的幻覺之描繪,在那裡她設想自身周遭都被起伏的圖案所覆蓋。在這種心理焦慮的時刻,草間彌生描述自己被由點和半圓組成的、充滿節奏之網所吞噬,一種強迫感促使她以物質支持的形式去複製那個令人窒息的蜂窩狀結構。那個包裹她身體的、萬花筒式的架構隨後從她的思想延伸到了畫布上。「隨著我不斷去重複這個過程,這個網開始擴張直到無限,」藝術家表示,「當它們包裹著我,緊緊抓住在我的手臂、腿和衣服,直至佈滿了整個房間的時候,我忘記了自己」(草間彌生,摘自瑪麗·勞爾伯格(Marie Laurberg),《深層的平面》,《無限之中的草間彌生》,胡姆勒拜克,2015年,第12頁)。正是對這個主題無窮無盡的延伸和重複激發了草間彌生對自我消融概念的執迷——放開她自己,讓她個人的自我歸入「無限」,從而促使了她癡迷地創作《無限之網》繪畫作品。

    以華麗的紅寶石色為背景鋪陳深黑色,該畫作代表了草間彌生在繪畫具有節奏感之單色調框架的三十年裡,其轉型的巔峰之作。到了這個時候,草間彌生在1990年代所創作的《無限之網》在朝著融入更多色彩和有機圖像的演變中,已經和她最初的網有著顯著的不同。正如《無限之網》所展示的,早年網的繪畫中出現的不平整之厚塗,已轉向更平、更不明顯的筆觸,傳遞了一種前衛的圖像處理,來進一步凸顯她對相互交纏,以及通過自我毀滅來融入所處的環境這一主題的迷戀。正如其他在這個時期創作的《無限之網》一樣,本拍品通過不同的大小和構成網的線條之不同粗細,呈現更多的活力和深度。這使兩種對比陰影之間產生微妙的漸變,創造出深紅色水域之上漂浮著一張張網的視覺效果,或是高低錯落的地理風貌。這一通過簡單地重複形式和色彩所創造的優雅視覺效果,歸功於藝術家在傳統的日本畫( Nihonga)方面的正式訓練,吸引觀者進入草間彌生那高度個人化和沈浸式的、不斷變幻的心理環境之中。

    作為這一系列的典型之作,《無限之網》傳達了草間彌生的標誌性風格與滲透著她自己生命與精神鬥爭之間,有著密不可分的關係。通過這種方式,這件作品完美地呈現了草間彌生的精神症,並體現了藝術家對通過強烈、儀式性的重複來實現自我消融的強迫性需求。

  • 藝術家簡介

    草間彌生

    Japanese

    Named "the world's most popular artist" in 2015, it's not hard to see why Yayoi Kusama continues to dazzle contemporary art audiences globally. From her signature polka dots—"fabulous," she calls them—to her mirror-and-light Infinity Rooms, Kusama's multi-dimensional practice of making art elevates the experience of immersion. To neatly pin an artistic movement onto Kusama would be for naught: She melds and transcends the aesthetics and theories of many late twentieth century movements, including Pop Art and Minimalism, without ever taking a singular path.

     

    As an nonagenarian who still lives in Tokyo and steadfastly paints in her studio every day, Kusama honed her punchy cosmic style in New York City in the 1960s. During this period, she staged avant-garde happenings, which eventually thrust her onto the international stage with a series of groundbreaking exhibitions at the Museum of Modern Art in the 1980s and the 45th Venice Biennale in 1993. She continues to churn out paintings and installations at inspiring speed, exhibiting internationally in nearly every corner of the globe, and maintains a commanding presence on the primary market and at auction.

     
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重要亞洲私人收藏

156

《無限之網》

1990年作
款識: Yayoi Kusama 1990 《無限之網》 (畫背)
壓克力 畫布
72.7 x 60.6 公分 (28 5/8 x 23 7/8 英寸)
1990年作,並附草間彌生工作室之登記卡。

估價
HK$4,800,000 - 6,800,000 
€547,000-775,000
$615,000-872,000

成交價HK$5,670,000

聯絡專家
Danielle So
Associate Specialist, Head of Day Sale

20th Century & Contemporary Art & Design Day Sale

Hong Kong Auction 25 November 2019